BJ Scott fait la "cover" de Zone 02/, l’hebdo bruxellois gratuit !
Non seulement gratuit, mais qui couvre en général pas mal l’actualité rock. Tout comme son homologue flamand... Zone 02/ ! Que demander de plus ?
Interview de Jacques de Neuville et photos d’Arnaud De Cremer, pages 6 et 7.
Beverly évoque Janis Joplin et se dévoile, entre l’album live CUT & RUN et le DVD du même nom prévu vers la mi-mai. La preuve qu’une Artiste ( avec une majuscule bien méritée ) peut être disponible et garder les pieds sur Terre.
Rien d’étonnant venant de la divine BJ, mais tellement rassurant de savoir qu’elle ne change(ra) pas !
Vous sortez simultanément un CD ainsi qu’un DVD live, qui comprend également un reportage sur votre vie. Pourquoi porter maintenant un regard introspectif sur votre carrière ?
Beverly Jo Scott : Michel Gudanski, mon partenaire dans le travail et durant une période de ma vie, m’a filmée partout et à tout moment : nos vacances, mes concerts et le retour dans mon Alabama natal après une très longue absence. Il a progressivement accumulé une importante matière qu’il souhaitait associer au DVD. Le travail était titanesque. Je l’ai laissé faire.
Il est vrai que votre parcours est des plus aventureux, proche d’un road movie...
Effectivement... mais je ne vais pas dévoiler tout le contenu du reportage ! (Rires)
Quel a été pour vous le moment qui a déterminé et déclenché votre vie de musicienne, mais aussi votre départ des États-Unis et votre arrivée en Belgique ?
C’est avant tout le désir de partir qui m’a motivée. Pour des raisons personnelles d’abord. Je suis arrivée en Belgique un peu par hasard avec ma compagne de l’époque, qui connaissait quelques personnes ici. Elle est, depuis lors, retournée aux États-Unis. Moi je suis restée. Je désirais ardemment quitter ce pays qui m’emmerdait et fuir mon chagrin. Je me suis alors retrouvée à Bruxelles dans la rue, commençant à zéro. Mais, même si je n’avais encore que 21 ans, ce n’était pas la première fois que je me retrouvais dans une pareille situation. Je ne suis pas venue ici pour chercher le succès. Petit à petit, j’ai rencontré des gens d’ici et j’ai pu commencer une nouvelle vie.
Votre guitare vous a aidé à survivre en quelque sorte...
Je chante depuis mon plus jeune âge. J’ai appris la guitare durant l’adolescence, un instrument qui m’a toujours servi par la suite. Cet instrument me permet, depuis mes 17 ans, de manger. J’ai quitté la maison familiale à l’aube de l’adolescence. J’ai tenté par la suite d’y retourner mais cela s’est très mal passé et j’ai maintenu la distance durant 13 ans. Aujourd’hui, je vis une moitié de mon temps en Europe. Je me sens d’ailleurs pour une bonne part européenne.
Depuis lors, avez-vous déjà envisagé de tenter votre chance aux États-Unis ?
Non, lorsque je retourne chez moi, c’est pour y retrouver mes amis. Je m’offre un ou deux concerts dans mon patelin d’origine. Localement, je suis assez connue et mes disques se vendent un peu. Mais cela reste très discret et fun, très "héros local". Ce qui ne me déplaît pas. L’idée de m’investir pour m’attaquer au territoire américain dans son ensemble me fatigue à l’avance. Si je récolte du succès là-bas, ce sera par le plus grand des hasards (Rires).
Avant d’atterrir chez nous, quelle image aviez-vous de la Belgique ?
Je n’en avais pas la moindre idée. Je pensais que la Belgique était attachée à l’Allemagne ! J’étais une grande naïve d’Amerloque, comme la plupart de mes compatriotes à l’époque... et comme ils le sont encore aujourd’hui. C’est en arrivant en Belgique que j’ai appris ce que signifie "être ailleurs". Je pouvais voyager n’importe où aux États-Unis, c’était toujours la même langue qui était véhiculée, la même devise, le même président. En Europe, il était possible de découvrir trois pays en un jour. J’étais sur la lune, la sensation était indescriptible...
Tonton Arno
Commence alors, au début des années ’80, un nouveau chapitre de votre vie : celui de musicienne de rue à Bruxelles. Quand cette galère a-t-elle pris fin ?
À force de jouer en rue, je commençais à devenir une figure familière pour les passants. Des musiciens ont apprécié ma voix et m’ont proposé de faire le bœuf en leur compagnie. J’ai ensuite lancé Jade, un groupe dont j’étais la chanteuse. À ce moment, alors que je commençais à acquérir une petite réputation dans le réseau des clubs, des amis m’ont aidée à trouver du boulot supplémentaire, au sein des studios d’enregistrement.
Vous êtes alors devenue une "backing vocalist" prisée. La liste de vos contributions est impressionnante : Bernard Lavillier, The Sparks, Alain Souchon, Higelin, Paul Personne, Chamfort... De quelles collaborations gardez-vous les meilleurs souvenirs ?
Durant les années ’80, la collaboration la plus fun aura été celle avec Niagara. Je réalisais les voix black et, pour la scène, le duo engageait des filles noires qui me remplaçaient. Il ne faut pas oublier qu’à l’époque, on était focalisée sur le look, l’image. Mais je m’entendais très bien avec Muriel, la chanteuse, et cela ne m’a jamais posé de problème. Par la suite, j’ai ressenti un plaisir extrême à collaborer avec Arno. C’est mon "Tonton amour", je l’adore. L’émotion fut très grande aussi de pouvoir travailler avec Elliott Murphy.
Vous vous dites habitée par la route et le voyage, que les rencontres et découvertes qu’elle provoquent nourrissent votre vie. Pourtant, rien de plus fugace que les moments passés de ville en ville lors des tournées...
Même si certaines tournées fonctionnent plus dans la précipitation, j’essaie toujours de consacrer quelques minutes, si pas des heures, à parler avec le public. Parfois au point de me priver de repas. Si j’ai l’opportunité de rester quelques jours dans les environs, j’en profite pour partir à la découverte de la région. Je voyage énormément. Les tournées peuvent évidemment se résumer à une interminable succession de voyages en bus, d’hôtels et de concerts. Mais il faut toujours consacrer quelques minutes à parler au gens et éviter de s’éloigner de son public. C’est impératif. Pourquoi se contenter de parader sur scène et de nourrir son ego ? J’ai envie d’en savoir plus : que vivent les gens, quelles sont les spécialités de la région, les sports pratiqués, etc. Mais c’est vrai, je suis une terrible babelutte ! (Rires)
Phénomènes du Sud
Parallèlement à votre actualité CD et DVD, vous avez mis sur pied Planet Janis, un concert-hommage à l’une de vos héroïnes : la chanteuse Janis Joplin...
Alors que le nom de Janis Joplin est l’un des plus connus de l’histoire du rock’n’roll féminin, elle est paradoxalement l’une des artistes les plus méconnues. Tout le monde me dit connaître Janis Joplin mais quasiment personne n’est capable de me citer une de ses chansons.
Il est vrai que de nombreux amateurs de rock ne conservent d’elle que l’image d’une martyre junkie de la contre-culture californienne de la fin des années 60...
Je veux montrer qu’elle était bien plus que ça. C’est vrai que cette gamine a été emportée, comme pas mal de ses contemporains (Jimi Hendrix, Jim Morrison), dans le tourbillon de son époque. Elle a été brûlée vive par la révolution chimique et cette recherche des sensations extrêmes dont chacun avait été privé jusqu’à la fin de la Seconde Guerre Mondiale. Mais, au-delà de ça, c’était quelqu’un de très intéressant, une fille complètement imprégnée de ses racines mais qui a été transportée dans une culture qui ne lui ressemblait plus et qui a explosé. C’était une fille du Texas, bercée dans le blues, le folk, la musique cajun. Sa grandeur est d’avoir été la première chanteuse de blues et de soul blanche qui a percé sur la scène rock californienne. Elle faisait tache à côté de ses jolies congénères coiffées d’élégants bandanas : elle était sale, bisexuelle, dépourvue de préférences ethniques. Un vrai phénomène du Sud : no racism, bisexual, a woman screaming her ass off. C’était incroyable !
Sweet Home Alabama
Vous êtes-vous retrouvée en elle ?
J’ai ressenti cette même difficulté d’avoir été élevée dans une région des États-Unis extrêmement puritaine (NDLR : l’Alabama est au cœur de la Bible Belt, cette "ceinture biblique", constituée de quelques États du Sud et où prospère l’illuminisme évangélique et fondamentaliste). Il est difficile de s’y sentir totalement libre.
Au contraire d’elle, vous vous en êtes sortie...
Moi, j’ai survécu à mes problèmes de drogues, à mes comportements auto-destructeurs. Janis Joplin n’a pas eu cette chance. Elle était la première blanche à péter les plombs sur scène, à se comporter presque comme un homme et à hurler jusqu’au point de la laideur. Encore aujourd’hui, des auditeurs préfèrent se boucher les oreilles. Mais c’est une femme qui se libérait, qui vidait ainsi ses émotions et montrait qu’elle était capable de tenir tête aux mecs et même de les battre à leur propre jeu. C’est une attitude propre aux femmes du Sud. Nous sommes toutes des grandes gueules, n’hésitant pas à donner des coups de bottes face aux obstacle qui se présentent devant nous. Cela fait partie de notre éducation, notre confrontation quotidienne à la nature. Lorsque, au lever du jour, on se retrouve nez à nez avec un serpent à sonnettes allongé sur sa véranda, il faut faire avec.
Un péril que vous ne risquez pas de rencontrer à Wezembeek-Oppem où vous résidez aujourd’hui...
C’est évidemment plus détendu. Mais je ne perds pas mes vieux réflexes : lors de mes balades dans le bois de Tervuren, je ne peux m’empêcher de guetter le moindre mouvement suspect venant des herbes un peu trop hautes. Comme si je voulais m’assurer qu’une bestiole n’en sortira pas pour me sauter à la jambe. C’est une vieille habitude qui me sert à nouveau lorsque je dois retourner en Alabama.
Votre intérêt pour Janis Joplin trouve également son prolongement dans vos préoccupations sur la condition des femmes en général...
Je me suis énormément battue pour la reconnaissance physique, et pas seulement sociale, des femmes. Nous avons nos règles, connaissons des grossesses... Plutôt que de nous regarder comme une chose un peu faible et peu rentable, il faudrait au contraire nous récompenser triplement. Car ce n’est pas évident d’être une femme qui porte en soi toute sa quincaillerie reproductive. C’est un fait qui devrait être reconnu et enseigné tant aux femmes qu’aux hommes. Mais je peux faire également beaucoup de bruit pour la défense des droits de l’enfant.
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BJ Scott en 5 dates
1959 : Naissance le 15 mai.
1978 : Naissance de sa première fille, le 30 mars.
1998 : Naissance de sa petite-fille, le 18 août.
2001 : Elle se marie le 20 janvier avec Willy Deladrier.
2005 : "Le 22 juin, je donnerai un représentation de Planet Janis à l’Olympia à Paris. J’attends ce jour avec beaucoup d’espoir."
Son Best Of BXL
Café préféré : Moeder Lambiek
Restaurant favori : Le My Thai à Wezembeek-Oppem.
Salle de spectacle favorite : L’Ancienne Belgique.
L’idéal pour un tête à tête : Le parc de Tervuren. "C’est un magnifique parc pour les balades. Et puis, les bistrots ne sont pas loin (rires)."
Bruxellois le plus Tof : Michel Gudanski, "mon meilleur ami, mon ex, mon tout, mon moi."
© Auteur : Jacques de Neuville - © Photos : Arnaud De Cremer
Source : Zone 02/ Hebdomadaire bruxellois gratuit - N°92 (semaine 16) du mercredi 20 au mardi 26 avril 2005 - Interview de la semaine, pages 6 et 7.
Je remercie messieurs Julien Bosseler, Rédacteur en chef de Zone 02/, Jacques de Neuville et Arnaud De Cremer pour leur aimable autorisation de publication.
Attention : l’autorisation de publication a été donnée uniquement pour une utilisation sur le présent site www.patfraca.com. Toute autre reproduction est strictement interdite.
En concert le mercredi 27 avril 2005 à 20h, Ancienne Belgique, boulevard Anspach, 110, 1000 Bruxelles, 02/548.24.24, www.abconcerts.be. Complet !
PLANET JANIS, le 15 juin à 20h, Ancienne Belgique, 16 à 19 EUR.
Nouvel album live CUT & RUN (<A
HREF="http://www.bluesweb.com"TARGET=_blank>Dixiefrog). Sortie en mai du DVD.
